发布时间:2026-01-16 11:23:36 点击量:
作者简介:
周玉娟(1973- ),女,硕士,黄冈师范学院音乐学院、黄梅戏学院,教授,研究方向:声乐、民间音乐和戏曲;
李沂泽(2000- ),女,黄冈师范学院音乐学院、黄梅戏学院音乐学2020级学生,研究方向:音乐教育。
摘要:《霜天红烛》是一部融合了黄梅戏元素的音乐剧,通过女主角黄师兰的故事,展现了抗战时期教师群体的形象与精神。黄师兰凭借其坚韧不拔的意志、卓越的智慧以及深沉的关爱,彰显了教师群体的社会价值与职业精神,同时亦象征着广大知识分子的特质以及时代新女性的形象。本文从《霜天红烛》的创作背景与剧目特色入手,对剧中女主角黄师兰的形象特征进行剖析,探讨了黄师兰形象塑造的归因,深度解析其彰显的时代精神与时代意义,并反思作品中的现代社会价值观对当代年轻人的启迪。
黄梅戏音乐剧《霜天红烛》是由黄冈师范学院音乐学院、黄梅戏学院师生共同创作的大型现代戏。该剧于湖北省黄梅戏剧院进行了多次演出,并在第九届中国(安庆)黄梅戏艺术节以及北京民族文化宫大剧院成功登台亮相。此剧取得上述演出成果,与其精彩绝伦的剧情架构、悦耳动听的音乐编排、饱满立体的人物塑造以及动人心魄的舞美设计密切相关。
一、关于《霜天红烛》的创作
2021年,《霜天红烛》作为“戏剧中国”优秀剧目进京演出时,中国戏剧文学学会对这部戏的深远立意给予了充分肯定。专家团评价说,《霜天红烛》这部戏的选材,诠释了百年老校的历史担当和初心使命;该剧艺术表达创新,将黄梅戏与现代音乐剧有机结合起来;剧作音乐在保持浓郁的黄梅戏韵味的基础上,采用独唱、重唱、混声合唱等多种演唱形式,并融入《黄师校歌》《北伐军军歌》《送别》等歌曲元素使音乐呈现出鲜明的时代特征,唱腔展现出强大的感染力;其所展现的一代代“黄师人”筚路蓝缕、献身基础教育的感人事迹,对于激励有志向的年轻人投身乡村教育具有积极的现实意义。
(一)《霜天红烛》的创作背景
《霜天红烛》是一部融红色文化和教师教育题材于一体的大型校园黄梅戏音乐剧,以黄冈师范学院红色校史为背景,以百年老校“甘于坚守”为主题。该剧是黄冈师范学院大型原创音乐舞蹈史诗《大别山红色薪传》剧目的姊妹篇。《霜天红烛》由时任校党委书记王立兵、时任校长陈向军担任总策划,黄冈师范学院特聘教授、国家一级编剧侯露担任编剧,中国戏剧梅花奖得主张辉担任导演,黄冈师范学院音乐与戏剧学院、黄梅戏学院院长段友芳担任艺术总监和副导演,黄冈师范学院音乐学院教授丁永钢作曲,潘柠静饰演“黄师兰”,国家二级演员吴进良饰演罗培刚,赵华、鲁昆鹏、李婧娴、王海燕、王昊天、潘文格等130余名师生参演。该剧旨在通过独特的艺术形式,向观众展现中国传统戏曲黄梅戏的魅力,同时探索其与现代生活紧密相关的主题。黄梅戏作为中国东南地区的一种重要地方戏曲形式,以其淳朴的风格、质朴的情感和丰富的民间色彩著称,为该剧提供了丰富的艺术资源和文化底蕴。
在《霜天红烛》的创作过程中,编剧和制作团队深入研究黄梅戏的历史背景和艺术特色,力求在保持传统风格的同时,注入现代戏剧的创新元素。这种跨时代的艺术尝试,不仅为黄梅戏的传承和发展开辟了新的路径,也为现代戏剧的创新探索提供了宝贵的经验。作品的创作背景还紧密关联着当代社会的变迁和文化自觉。在全球化的大背景下,传统文化的保护与传承成为一项紧迫的任务。《霜天红烛》通过将黄梅戏的经典元素与现代戏剧技术结合,既展示了中国传统文化的独特魅力,又反映了现代社会对于文化多样性和文化融合的追求。这一创作理念,充分彰显了制作团队对非物质文化遗产的尊重以及对当下文化发展趋向的敏锐洞察。此外,该剧还深入探讨了教育主题。通过讲述主角黄师兰在特定历史时期的生活及所面临的挑战,作品不仅勾勒出一位教师的个人命运轨迹,还彰显了教育在社会进步与个人成长进程中的重要价值。

(二)《霜天红烛》的创作特色
《霜天红烛》的创作特色体现在其独到的艺术融合、创新的叙事手法以及深刻的主题探讨上,这些特点共同构筑了该剧独特的艺术魅力和文化价值。《霜天红烛》的故事是根据黄冈师范学院的红色历史加以创作完成的。该故事发生于黄梅戏的发源地——鄂东地区。鄂东地区的民歌及黄梅戏音乐文化历史源远流长,故而《霜天红烛》的创作有着厚重的年代感。同时,该剧的曲作者融入了鄂东地区的本土音乐元素,展现了《霜天红烛》音乐创作的地域特性。
艺术融合方面,该剧通过对黄梅戏经典旋律的现代化改编,以及对传统表演技艺的创新性运用,使得作品既保留了黄梅戏的韵味和情感深度,又展现了现代音乐剧的动感和视觉冲击力。这种跨界艺术的尝试,不仅为观众提供了一次独特的审美体验,也为传统艺术的现代转化探索了可能性。
在叙事手法上,《霜天红烛》采用了多线程的叙事结构,将主要人物的个人经历与历史背景紧密相连,展现了个体命运与社会变迁的交织。这种复杂而细腻的叙事方式,使得故事层次丰富,情节更加引人入胜。
主题探讨方面,通过细腻的情感描写和复杂的人物关系展现,该剧不仅讲述了一个感人的故事,也提出了关于教育、爱情、家庭和社会责任的深刻思考。这种对主题的深入探讨,使得《霜天红烛》不仅是一部艺术作品,更是一次对现代社会价值观的反思。
二、女主角黄师兰形象特征解析
《霜天红烛》中的女主角黄师兰,是一个充满传奇色彩的角色。她的故事在中国乡村背景下展开,讲述了一位女教师在抗战时期的爱情经历、自我牺牲与个人成长历程。在这段艰难岁月中,黄师兰不仅承担着传授知识的使命,更肩负起了保护学生、维护家园的重任。她的形象,是对那个时代女性勇敢、坚韧不拔精神的赞颂。故事起始于一个偏远的乡村,黄师兰作为一名年轻女教师来到这里,承诺传授知识,点亮孩子们心中的光。然而,战争的阴影迅速笼罩了这个宁静的地方,她面临着前所未有的挑战和困难。面对战乱带来的苦难,黄师兰展现出了非凡的勇气和智慧,她不仅维持了教室的正常运行,更成为孩子们心中的灯塔,引领他们度过一次次危机。在抗战的漫长岁月中,黄师兰邂逅了她的爱情,对方是一位同样投身于教育事业的青年。两人的爱情故事在战火纷飞的背景下显得尤为动人,他们共同面对困难,携手奋斗,成为彼此最坚强的后盾。然而,残酷的战争终究让这段美好的爱情留下了遗憾,黄师兰的爱人为了保护村子和学校,英勇牺牲。失去爱人的黄师兰并没有被悲痛所击垮,反而更加坚定了她投身教育、服务社会的决心。她以自身的实际行动诠释了身为一名教师的崇高与伟大,同时展现了战争背景下普通民众不屈不挠的精神品质。黄师兰最终不仅赢得了村民的敬重与爱戴,更成为后世民众心中的传奇典范。
(一)黄师兰的形象特质
1.“不畏霜天”的坚韧精神
黄师兰最为突出的形象特质表现为其坚韧不拔的精神。面对战争带来的苦难和挑战,她没有选择逃避,而是勇敢地承担起保护学生、维护教育事业的责任。这种坚持不懈的态度,展现了其对教师职业的热爱和对教育价值的坚定信念。即使在最为艰难的时刻,黄师兰也始终保持着乐观的心态,用自己的行动鼓励学生和村民,成为周围人心中的一束光。在该剧中,黄师兰毅然决然地选择逃婚,执意前往黄州府学堂求学。黄师兰对母亲说:“娘,我是疯了,我想读书想疯了。”如此一来,从起始阶段便塑造出一位勇于突破封建观念、摆脱礼教桎梏的女性形象。面对黎校长和各位校董的现场考察,黄师兰奋笔疾书,写下《投师铭》;面对意中人罗培刚,她敢于热烈表白,情感炽热;当得知心爱的丈夫罗培刚不幸遇难牺牲,她的凄凉的唱腔加上婉转的舞蹈动作,令观众动容。最后,她决定将自己的女儿也送往苏区学校任教,体现的是她对师范教育的忠诚执着。正是无数个黄师兰坚守三尺讲台、奉献毕生心血,才让“万千红烛遍鄂东,光照山乡到如今”。
2.“心似红烛”的奉献精神
女主角黄师兰宛如幽兰散发芬芳,其初心恰似红烛般纯粹,她不惧艰难险阻,始终坚守的信仰令人深受触动。剧中矛盾呈现多元化特征,包括学校开明观念与封建纲常之间的冲突、权贵与文人风骨的对峙、坐花轿与读师范的抉择分歧以及国民党反动派与中国共产党的对抗。然而,其主题具有唯一性。罗培刚意志坚毅如钢,黄师兰品德芳洁如兰,二者皆展现出黄冈师院在战火洗礼中得到锤炼,演绎着黄冈这一培育教育人才的摇篮所秉持的“甘于坚守”“教育救国”之主题。
黄师兰具备奉献精神。在剧中,罗培刚是众多贫困学生的典型代表,其虽考取了留学生资格,但因无钱购买车票而陷入悲伤与绝望。黄师兰为此三次向黎校长求情,言辞恳切地表示“黎校长,您就让他报名吧”。罗培刚对黄师兰心怀感恩之情,而黄师兰拿出自己的嫁妆为其换取了车票。在百年未有之大变局的时代背景下,黄州府师范大学堂亦向诸位校董作出了极具分量的承诺,即“学生人人为人师表,聚来一堂清风,散去满天星斗”。于新学堂受旧有体制束缚之困境中,即便办学进程遭遇阻碍,该校仍不懈努力推进办学工作。
黄师兰的智慧亦是其形象构建中不可或缺的要素。在抗战的特殊环境下,她不仅要教授学生知识,还要解决各种突发的困难和危机。凭借巧妙且富有创新性的应对策略,黄师兰多次帮助学校和村庄躲过危险,这些举动充分展现了她超凡的应变能力和对局势的准确判断。除坚韧与智慧外,黄师兰与人为善,对他人蕴含着深沉的爱。她对学生的爱如同母亲般温暖和包容,对伴侣的爱则坚定而纯粹。即使面对生离死别的悲剧,黄师兰也没有让悲伤摧毁她的生活,而是将这份爱转化为更强大的力量,支撑她继续前行。她的爱并非仅囿于个体层面,而是进一步延展至对家乡以及国家的深切情感,体现了她具有广阔胸襟的精神境界。
(二)黄师兰的唱腔音乐特征
黄梅戏,以其独特的唱腔著称,涵盖平词、彩腔、花腔等多种唱腔形式。剧中女主角黄师兰的唱腔设计,既秉承了黄梅戏的经典韵味,又巧妙地融入了现代音乐剧的创新元素,从而赋予了作品鲜明的时代感和独特的艺术魅力。
在情感表达上,女主角的唱腔表现出色,饱含深情且极具感染力,能够精准把握角色内心的情感起伏。其凭借灵活多变的音色、力度与节奏,成功塑造出角色形象的多元性以及故事的跌宕性。
在唱腔设计上,唱腔结合了黄梅戏的传统韵味与现代音乐剧的演唱技巧,采用了更宽广的音域、更丰富的旋律线条以及更具戏剧性的表现手法,使唱腔既保持了黄梅戏的地域特色,又符合现代观众的审美需求,从而极大地提升了舞台表现力。
唱词与剧情紧密相连,以“霜天红烛”为核心意象,女主角的唱段紧密围绕这一主题展开。通过歌词传达出“初心似红烛,不畏霜天永放光明”的精神内涵,唱腔在表达上强调了这种精神的升华。
在技巧与风格方面,为了适应音乐剧的整体风格,唱腔更加流畅自然,注重与乐队的配合,在演唱编排时特意灵活运用了黄梅戏特有的装饰音、拖腔等技巧来增强表现力。并通过女主角与其他角色的对唱、合唱等互动,营造出丰富多变的音乐场景。
例如,在本剧的首幕,黄师兰毅然决然地放弃了婚约,踏上了求学之路。面对此景,校长在万般无奈之际,为考验师兰的才情,特意出了一道以《投师铭》为题的作文,命其作答。作曲老师严格遵循唐代刘禹锡所著《陋室铭》的格律,精心填词,完成了这篇佳作,在旋律设计上巧妙地运用了“戏中戏”的表现手法。
黄师兰在剧中以古典诗词吟唱的方式,深情演绎了这段文字。在曲调上,更是采用了中国古典宫廷雅乐中的羽调式旋律,以此来表现黄师兰深厚的古典诗词底蕴和所受的良好教育。这一设计不仅展现了黄师兰作为一位才女的风采,更为她日后作为黄师精神的传承人埋下了坚实的伏笔。
这段旋律所展现的韵味,散发着浓郁的“汉唐”风情,其深沉而悠扬的旋律特质,不仅完美契合了剧中“红烛”所蕴含的精神内核,更作为“教鞭”主题音乐,赋予了戏曲以更为深刻的文化内涵和艺术价值。
(三)黄师兰形象塑造的归因
黄师兰形象塑造的归因具有多元性,其根源在于她所处的时代背景、个人经历、周围人物的影响以及唱腔音乐的独特魅力。她所展现出的坚韧不拔且富有爱心的形象特质,并非一蹴而就,而是在生活的砥砺与历史的淬炼中逐步形成的。
首先,是她所处的时代背景。黄师兰生活在一个动荡的时期,战争和社会变革给她的生活带来了巨大的挑战和考验。在这样的环境下,生存和保护学生成为她的首要任务。黄师兰受其父影响,自幼于学馆成长,自小便秉持“不做新娘要上学,宁为师塾不为官图”的理念。其次,其于黄冈师范的成长历程以及老校长所赋予的精神感召,使黄师兰对教师群体所具备的各类精神品质形成了高度认同。与此同时,她成长于相对开放的环境,自幼在学馆中成长,受父亲较为先进教育理念的熏陶,摆脱了时代对女性的桎梏,毅然决然地去追寻并实现自身梦想,且为之付诸实践。
黄师兰面对苦难和危险时,展现出了极高的责任感和牺牲精神,这些都深深影响了她的性格塑造,使她变得更加坚强和勇敢。
再次,个人经历也是塑造黄师兰性格的重要因素。作为一名教师,她对知识的追求和对教育事业的热爱,激发了她内心的坚定和热情。而与爱人共同经历的挑战和苦难,以及失去爱人的悲痛,进一步锻炼了她的内心,让她学会如何在逆境中寻找希望,如何将个人的痛苦转化为服务社会的动力。
周围人物的影响也不容忽视。在她的生活中,家人、同事、学生以及她深爱的人,都以不同的方式影响着她。家人的支持和理解为她提供了坚强的后盾;同事和学生的信任和依赖,增强了她面对困难时的勇气和决心;而爱人的牺牲,则让她深刻理解到生命的宝贵和对理想的执着。这些人物的存在,让黄师兰的形象更加丰富和立体,也让她的人生态度更加积极向上。
三、女主角黄师兰形象的时代意义
(一)黄师兰形象是时代荡涤的结果
《霜天红烛》中黄师兰的形象,深刻反映了其所处时代的特殊背景与社会环境的深远影响。这一时期,中国正面临着内忧外患,社会动荡,民族危机四伏,正是在这样的历史背景下,黄师兰这样的形象应运而生,成为抗争、教育、牺牲与希望的集体象征。该时代最显著的特点之一是战争的影响。全国上下,无论城乡,都深受战火之苦。在这种背景下,黄师兰身上所体现的坚韧不拔、无私奉献的精神,正是那个时代人民共同的写照。正因为身处如此艰难的环境,黄师兰和她的同事们必须担负起更多的责任,此责任不仅涵盖教师的本职工作,更包含守护家园、传递希望的艰巨使命。此外,当时社会对于女性角色的期待与转变也为黄师兰的形象塑造提供了土壤。在传统社会中,女性往往被限制在家庭的角色之中。然而,战争的爆发以及男性离家投身战事,促使女性走出家庭,承担更为多元的社会角色,如教师、医生等。黄师兰就是这一转变中的代表,她不仅在教育战线上发光发热,更在抗战的大背景下展现了女性的力量和勇气。
彼时的教育环境与价值观也在潜移默化间塑造了黄师兰的形象。当国家处于危急存亡之秋,教育被赋予了更深远的意义——其不仅是知识的传授,更是对新一代民族中坚力量的培育,以及抗争精神的赓续。因此,黄师兰不只是传授书本知识的教师,她更是民族精神的传播者和实践者,这一角色定位恰如其分地反映了当时社会对教育从业者的期许与尊崇。
(二)黄师兰形象代表着坚韧、自强、奉献的时代精神
《霜天红烛》中的黄师兰形象所代表的时代精神,是抗战时期中国社会广泛传承的一种精神财富。在国家危难之际,人民展现出的坚韧不拔、自强不息和无私奉献的精神,成为了黄师兰这一形象的鲜明特征。这种时代精神,不仅体现在对抗外侮、保卫家园的决心上,更渗透于日常生活的每一个细节中,影响和激励着一代又一代的中国人。黄师兰作为一名教师,在面对战争带来的种种挑战时,没有选择退缩,而是勇敢地承担起了教书育人的责任。她的行动体现了那个时代人们对于知识的尊重和对教育事业的执着追求。该剧编剧侯露在查资料的时候,找到了1948年黄冈师范学院的校史:“近几年物价飞涨,整个国家的老师们过得都很苦。而我们学校的毕业生们,却依然坚守着自己的职责,为国家的教育而奋斗,这是师范生的责任,也是我们母校的影响。”在此基础上,她结合黄冈师范学院的历史,总结出黄冈师范学院特有的坚持精神。
在物资极度匮乏、生活条件极其艰苦的环境下,教师们依然坚持教学,这种不屈不挠的精神展现了黄师兰所代表的教师群体在困难面前的坚持和执着。同时,黄师兰对于学生的深情关爱和对于教育事业的无私奉献,也是那个时代广大知识分子共有的品质。在国家和民族遭受重大危机的时刻,许多知识分子选择站出来,用自己的智慧和勇气为社会注入力量,黄师兰正是这样一位光辉形象的代表。她的故事反映了抗战时期知识分子对于国家、对于民族的深厚感情和责任感。此外,在抗战的特殊历史条件下,许多女性像黄师兰一样走出家门,投身于抗争和建设中,展现了女性的力量和价值。黄师兰不畏艰险、勇往直前的形象,激励了更多女性挑战传统角色,为国家的解放和进步作出了贡献。
(三)黄师兰形象代表着有责任、有担当的教师群体
在《霜天红烛》中,黄师兰的形象不仅是个体的展现,也象征了那个时代广大教师群体的形象与精神。这群教师在战火纷飞、国难当头的岁月里,坚守教育岗位,用自己的行动和智慧照亮了无数学子的前程,成为抗战时期不可或缺的精神支柱。通过黄师兰这一形象的刻画,可以深入理解这一特殊群体的社会价值和时代意义。在那个动荡的年代,教师不仅肩负着传授知识的职责,更承担起了传递希望、坚守文化的使命。他们在物资匮乏、环境恶劣的条件下,依然坚持教学,用有限的资源为学生们开展课程,保证教育的连续性。
与此同时,《霜天红烛》亦象征着一代又一代青年学生,在过往的一个世纪中,自此地奔赴中小学教育教学的前沿阵地。他们以自身的师长为楷模,以其生命与热血,滋养着鄂东大地的繁花盛景。树立一种思想,打造新时代的师德师风,德性是教师灵魂的本质,对教师这一职业的忠贞和热爱是教师职业精神的核心。黄冈师范学院创作该剧的老师和学生在进行创意采风时了解到,在黄冈山区的乡村学校,众多教师的坚守呈现出代际传承的特征。他们的上一辈曾是黄师的学生,在他们子女完成学业后,其子女也回归到教育岗位,成为教育传承的“接力者”。一群又一群的“黄师兰”,从黄师飞出,将自己的光芒洒向四面八方。正是因为存在着这样一批“黄师兰”,他们对教育事业怀有的热忱、付出的努力,使得他们的教学水平得以提升至一个全新的高度。一百多年来,黄师精神经久不衰,一批又一批的“小红烛”诞生于此,“红烛”精神点亮了一批又一批的优秀学生,才有了今天的“万盏红烛,光照山乡”。
此外,通过黄师兰这一角色的描绘,还可以看到教师在社会变迁和文化传承中的重要作用。在传统与现代、东方与西方文化的交汇点上,教师不仅是知识的传递者,更是文化的守护者和创新者。他们在维护民族文化精髓的同时,也积极吸纳新的教育理念和方法,为中国的现代化教育事业贡献力量。
四、结语
通过女主角黄师兰这一形象,《霜天红烛》生动展现了抗战时期教师群体的不屈精神和对教育事业的无限忠诚。黄师兰的形象不仅是对那个时代教师坚守文化、传递希望使命的象征,也反映了知识分子在民族危机中的责任感和女性在社会变迁中的勇敢形象。这部作品深刻探讨了教育、爱情、家庭与社会责任等主题,展现了传统文化与现代艺术的融合,对现代社会的文化多样性和融合追求提供了新的视角。同时,它也是对当下文化趋势的敏感把握和对非物质文化遗产尊重的体现,对现代化教育事业贡献了重要启示。《霜天红烛》不仅堪称艺术创作之典范,更体现了时代精神的赓续以及文化自觉的映照,值得深入思索与传承。
(本文刊发于《戏剧之家》二〇二五年第二十六期 责任编辑:李琛 张敬然)